發酵 be Aged

影像、即時影像、物件、戲偶、音樂／20分鐘

創作暨演出：石佩玉、歐佳瑞
音樂設計：余奐甫

首演
2022/10/15-16 超親密小戲節 包區：晴光街區

以視覺解放自我身體的親密感為重要的敍事基礎，讓刻意面對肉體成為一種再認識、一種重新找回自我的起點。
中年的身體已經使用多時，與年輕的身體比較起來，在形體、狀態的呈現有很大的差異， 如果要問什麼是中年？應該會得到綜合性的答案；不是百分之百悲觀，也有可能是注視這個年紀後重新找回身心的親密感。
從人類的發展來看，古典西洋美術的畫面中常可看見被歌頌的年輕身體，跳脫這種框架，身體可以說出什麼故事？

石佩玉
2000年-2004年擔任戲偶設計並長期與台灣各劇團合作。 2004年創辦飛人集社劇團，作品以空間和物件/戲偶做為媒材， 光影創作為其強項，並企圖引用「物件/戲偶」元素與不同類型表演藝術領域合作。

歐佳瑞
大學主修美術即開始嘗試運用video創作，從1990年代中期起聚焦於video art、紀錄片、跨領域劇場等video相關的藝術計畫。 近年來，以視覺藝術家、影像設計的多重身分參與舞蹈、現代偶戲、台灣掌中戲等多樣化的表演領域，並多次受邀參與跨國性的跨領域藝術計畫。

余奐甫
東吳大學社會學碩士，資深劇場編導、音樂設計。1998年發表戲劇《天台之蛙》。2005～2010年， 多次受邀赴韓國跨界合作演出交流。2000年起與三十舞蹈劇場合作至今，2014年與張秀萍共同編創舞蹈「倫理學」， 亦擔任金枝演社《王子》導演與舞台設計，獲台新獎提名。表演藝術雜誌稱其音樂設計“自身總是表現出一種獨特的氛圍， 為舞蹈加上了另一層的意境”。